【博物之島新訊】「提問」作為策展的起手式!英國塞恩斯伯里視覺藝術中心

塞恩斯伯里視覺藝術中心典藏展示空間。(圖片提供:Sainsbury Centre for Visual Arts/攝影:Kate Wolstenholme)

作者:戴映萱(倫敦大學金匠學院藝術策展碩士、藝術評論工作者)

作為出產當代藝術的指標城市,倫敦一直穩固在屹立不搖的地位。然而,倫敦之外的美術館完全不輸倫敦的標準,英國東部諾維奇(Norwich)的塞恩斯伯里視覺藝術中心(Sainsbury Centre for Visual Arts)即是其中之一。

該館座落於東安格利亞大學(University of East Anglia)校園內,其建築由知名建築師諾曼·福斯特( Norman Foster)所設計,是英國二十世紀末重要的公共建築之一。美術館成立於1973年,由藏家夫婦羅伯特爵士和塞恩斯伯里夫人(Sir Robert and Lady Sainsbury),將其大量的重要收藏捐贈給東安格利亞大學,因而孕育了這座美術館。【註釋1】

 

塞恩斯伯里視覺藝術中心建築外觀。(圖片提供:Sainsbury Centre for Visual Arts/攝影:Andy Crouch)

羅伯特爵士與妻子麗莎不僅收藏歐洲的現代藝術,也廣泛蒐羅來自世界各地的藝術品,其中許多來自非洲、大洋洲和美洲。在收藏這些文物仍被視為「原始藝術」的年代,夫婦倆卻將這些藏品與當時主流的歐洲藝術置於同等地位。如此先鋒的理念也充分體現在該館的典藏展示——盡可能地減少說明牌的使用,使觀眾能跳脫美術館文字的主導,以自己的方式感受藝術。

目前,美術館的藏品約1400 多件,涵蓋史前至 20 世紀末。常設典藏展示以「非線性」脈絡進行策展,使橫跨近五千年歷史的藏品得以相互交織、對話。值得關注的是,在特展主題策劃上,策展團隊採用「提問」的方式,針對年度提出的兩個核心問題進行深度研究,藉此延伸規劃每季四到五個子題展覽。至今,館方已成功推出多季展覽計畫。

2024年度春季展覽的核心問題為「什麼是真相?」(What is Truth?)回應人類歷史中從未停止尋覓真相的過程,在我們所處的「後真相」(Post-Truth)【註釋2】時代下愈趨迫切,不僅因為人工智慧在當代生活無所不在,同時社會對傳統權力系統和資訊來源的信心逐漸減弱。基於此提問,館方分別以四個彼此相扣的展覽作為回應,並擴及性別、族群、政治等議題。

例如,「發生月球災難時」(In Event of Moon Disaster)為一件錄像裝置作品,由藝術家 Halsey Burgund 和 Francesca Panetta所製作。根據民意調查,16% 的英國公眾認為 1969 年阿波羅 11 號登月從未發生。藝術家受尼克森總統當時以防任務遇難而準備的講稿內容啟發,這件作品以「深度偽造」技術(Deepfake)重現演講,使觀眾置身在仿自該時代的家居場景中,反思政府、新聞資訊真偽對大眾所帶來的影響。

錄像裝置作品「發生月球災難時」。(圖片提供:Sainsbury Centre for Visual Arts/攝影:Kate Wolstenholme)

而「液態性別」(Liquid Gender)群展則囊括了藝術家Leilah Babirye、Martine Gutierrez、Laryssa Machada、Antônio Vittal Neto Pankararu和Rashaad Newsome的作品,探索身份認同與文化間的複雜關係,聚焦我們如何認識真正的自我?藝術家透過不同形式的創作,結合世界各地的殖民歷史與傳統文化元素,如非洲雕塑、南美洲神靈信仰等,重新思考性別表達和自我認同的方法。

 

「液態性別」群展探索認同與文化間的關係。(圖片提供:Sainsbury Centre for Visual Arts/攝影:Kate Wolstenholme)
展區「佛瑞・吉布森:無法一言蔽之的時間」(Jeffrey Gibson: no simple word for time),美國原住民族藝術家傑佛瑞·吉布森(Jeffrey Gibson)運用壁畫、繪畫、織品、北美原住民族傳統珠飾、歌詞、詩歌等,引導觀眾思考原住民族文化在博物館的展示歷史。(圖片提供:Sainsbury Centre for Visual Arts攝影:Kate Wolstenholme)

此外,「相機從未說謊」(The Camera Never Lies)則是一項具深度研究的攝影展,爬梳近百年來具標誌性的攝影作品,如知名攝影家唐·麥卡林(Don McCullin)和羅伯特·卡帕(Robert Capa)等,反思攝影如何塑造人們對重大社會事件的認知判斷、質疑其真實性,以及攝影家如何利用此一媒介回應不同主題的真相假設,如政府監視、家庭暴力以及衝突對大眾的影響等。

 

「相機從未說謊」反思具標誌性的攝影作品對大眾認知的影響力,同時深入探討攝影的當代意義。(圖片提供:Sainsbury Centre for Visual Arts/攝影:Kate Wolstenholme)

我們正經歷一個科技在扭曲現實並削弱真實感的時代,「什麼是真相?」不再僅是哲學命題,更應從生活的不同層面深入探索。對該館而言, 21 世紀美術館的角色是融入大眾生活,提出多面向的生命課題,並以社會變革推動者的身分,邀請觀眾透過藝術反思,尋找自我懸而未解的答案。

作為一間研究型的藝術機構,塞恩斯伯里視覺藝術中心以「提問」為基礎,層層撥開隱於藝術作品的多元視角,同時貫徹了美術館身兼的社會責任。


【註釋1】羅伯特爵士來自創辦英國超市集團的家族「Sainsbury’s」,他與兄弟一同將祖父建立的雜貨店集團擴展成全國性的連鎖超市。在經營家族企業外,羅伯特爵士也熱愛藝術,早在 26歲時就已購藏亨利·摩爾(Henry Moore)的雕塑,同時結交許多藝術家朋友,如傑克梅第(Alberto Giacometti)和法蘭西斯·培根(Francis Bacon)。

【註釋2】「後真相」(Post-Truth)指的是 21 世紀對公共真相的廣泛記錄和關注,也包含解釋歷史事件的特定原因以及影響的相關理論和研究。

 

執行編輯:謝佳均


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