【博物之島新訊】藝術與時尚聯袂演繹的未盡之夢：東京都現代美術館「Christian Dior：夢之設計師」

【博物之島新訊】藝術與時尚聯袂演繹的未盡之夢：東京都現代美術館「Christian Dior：夢之設計師」

近期於東京都現代美術館盛大開幕的「Christian Dior：夢之設計師」，以時裝、配飾、高級訂製服等經典設計，回顧創辦人Christian Dior與日本文化之間的美學呼應。（李亦晟 攝影）

作者/攝影：李亦晟（藝術文字工作者）

近期於東京都現代美術館盛大開幕的「Christian Dior：夢之設計師」（2022.12.21—2023.5.28），曾先後巡展至法國巴黎裝飾藝術博物館、英國倫敦V&A博物館、中國上海龍美術館（西岸館）等地。展覽除了回顧Dior如何成為二戰後新時尚的代名詞之外，也述說品牌創辦人Christian Dior對藝術與美的追求。包含極具代表性的New Look腰線設計及Dior花園的花卉元素皆出自其手，但較不為人知的是——Christian Dior本人實際上也相當著迷於前衛派的藝術風格，甚至還經營過一家畫廊，曾為Alberto Giacometti和Salvador Dalí舉辦個展。

1959年，Christian Dior為明仁皇太子的未婚妻美智子皇太子妃親自設計三套西式結婚禮服，圖為手稿。（李亦晟 攝影）
「Dior and Japan」展區陳列了John Galliano以葛飾北齋浮世繪《神奈川沖浪裏》為設計靈感的高級訂製服，也包含其他設計師以日本為靈感的作品。（李亦晟 攝影）

 

延續創辦人對藝術的重視，本展並非採取傳統式的套裝展覽，而是因地制宜與在地文化脈絡進行對話。例如「Dior and Japan」展區，陳列了一件在1953年被Dior先生命名為「日本花園」（Jardin Japonais）、以櫻花與鳥為題的禮服，其更於2017年春夏系列由Maria Grazia Chiuri重新演繹；及另一件John Galliano以葛飾北齋浮世繪《神奈川沖浪裏》為設計靈感的高級訂製服。展場中，建築師重松象平透過阿波和紙，結合青森睡魔祭（ねぶた）與障子（しょうじ）等日式藝術/建築所使用的糊紙技法，呈現出極具日式美學的空間，另一方面，此種策展手法也可做為影像投影的底襯來製造視覺上的流動感，並藉由質樸的寧靜之美協調不同時期與風格的設計語彙。

建築師重松象平打造出從地板延伸至到天花板的大斜坡，配合頂部的鏡面創造出超乎日常的視覺透視效果與多層次美學。（李亦晟 攝影）

 

攝影師高木由利子富有詩意的作品，也是特展的亮點之一。她在巴黎逗留數週期間拍攝近120件Dior時裝，捕捉品牌獨有的戲劇性剪裁與廓形。慣以各種方式探索人與衣服之間關係的高木由利子說：「聽說Dior先生喜歡花，所以我想到了使用西洋的束花與日本的切花，創造出在靜態之中又富有動感的影像」。「Dior’s Legacy」展區參考日式室內裝飾中常用的襖（ふすま）與垂簾（すだれ），將攝影作品放大輸出作為隔板、展示高木拍攝的歷任設計師作品。在一個空間內切割出多個單元卻又相互連貫，創造出一種複合的空間敘事，讓觀眾可以從視覺上理解Dior品牌從創辦人到繼任者所傳承的連續性。

日本巡展主視覺由攝影師高木由利子所拍攝，以富含詩意的照片在侘寂的氛圍中呈顯Dior歷任設計師的創作思維。（李亦晟 攝影）

 

展覽特別搭配了東京都現代美術館典藏的7位藝術家、共16件作品一同展出。從戰前到今日，反映時代面貌的藝術品，也在展場各處與時尚設計互相呼應。「Stars In Dior」展區展出Grace Kelly、戴安娜王妃和Jennifer Lawrence在奧斯卡頒獎典禮上曾穿過的晚禮服，後方則展示著名藝術家Andy Warhol的三幅《瑪麗蓮．夢露》絹印版畫，並以點點光源呼應好萊塢的星光絢爛。

而以日本花園為靈感的展間，則擺放設計師從花卉擷取靈感所創作的禮服。剪紙藝術家柴田あゆみ將無數紫藤花飾紙懸掛在天花板上，搭配漂浮在鏡面的展示台上、好似層疊花瓣般搖曳生姿的裙襬，營造鏡花水月般的效果。牆上，田淵安一的油彩畫作《眠花組曲》、手塚愛子解構織品纖維又再編織而成的當代藝術作品《Mutterkuchen – 01（你有可歸之處嗎？若有的話，是巧合嗎？還是必然？》與其他畫作，使出現在洋裝與晚禮服上的立體花朵、刺繡及印花細節，伴隨柔美而鮮活的意象一同綻放於展間之中。

美術館從珍貴館藏中精選與展覽相關的作品，交織出藝術與時尚相會、如夢似幻般的場景。（李亦晟 攝影）

 

本次展覽通過策展人、建築師、攝影師和學藝員[註1]的不同詮釋，重新演繹Christian Dior的精神，在回首75年「歷史」同時，也勾勒出時尚設計師和藝術家那永不止息、勇於追夢的「未來」。時裝的本質做為一種藝術形式，與日式美學觀點中複雜的精神性與極簡內涵相交，創造出文化之間的獨特聯繫。本次巡展也不僅止於機構單向借展的關係，而是試圖在兩地之間覓尋一種共時性的可能與想望，期待日後抵臺的國際展覽也能以對話作為基礎，體現博物館的在地化價值與文化交流的重要理念。

本次展覽通過策展人、建築師、攝影師和學藝員的不同詮釋，重新演繹Christian Dior的精神，在回首75年「歷史」同時，也勾勒出時尚設計師和藝術家那永不止息、勇於追夢的「未來」。（李亦晟 攝影）

 

執行編輯：郭冠廷

註釋1：日本《博物館法》中的第四條第三及四項提及：「博物館應任用具有專業的職員為學藝員（学芸員），其為進行博物館資料的收集、保管、展示、調查研究及其他相關事項的專業職務」。與臺灣較不同之處在於：學藝員應在大學或取得相關學分，並通過文部科學省的資格認定測驗，方能取得學藝員之資格。

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